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3+1+A=今天我是“老师”
时间：2013-9-24 15:35:23 点击次数:6184 |
3+1+A=今天我是“老师”
——中学美术课堂教学创新初探
成都市新都香城中学 钟建平
任高中美术教学已经十年了，面对如烟的往事和匆匆来去的学子，我有一种感悟总是时常在我心头徘徊——美术课堂教学到底需要什么样的老师？
这个问题源于一个故事：某天，一位美术老师正在上美术课，内容是《中国古代人物画》的欣赏。课间老师从进教室开始就一直根据教材的要求和内容进行讲解，其中也不乏讲一些故事和道理，有时候还提出一些问题供学生思考和讨论。但是只有一少部分学生在听讲或者是回答问题；一部分学生在做前面老师布置的练习题，还有一些同学在玩手机、听音乐什么的，更有少部分同学干脆趴下睡觉了……这样的美术课堂其实很正常也很普遍。我管这样的美术课叫做“听美术”。
再讲一个例子：有一位刚参加工作不久年轻的女老师，她很希望能在美术课上让学生学到她所希望的美术技能，于是做了大量的准备（画范画、做实物、找材料、备工具），可以说是精心准备、认真上课、激情澎湃。但是到了课堂才发现学生既没有工具也没有材料，只有面前堆积如山的各学科书籍和作业本，她所有的讲解和示范都只能让学生象看电影或者表演魔术一样，给学生带来的只有感叹和掌声。40分钟学生学到了什么？我管这样的美术课堂叫做“看美术”。
还有许多这样的实际例子，比如“躲美术”、“赌美术”等等，我不想再一一列举，显然大家应该明白这就是传统的美术教学的一般形式。
讲到这里，你肯定会问了：那到底高中美术课堂教学要怎么进行呢？
我的回答是：创新！
著名的未来学家奈斯比特指出：“处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力……。”随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标。
我国前国家主席江泽民曾经说过：创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术课堂教学何尝不是一样呢？传统教学模式在当今时代已经很不适应了，它以学生被动学习为主，强调老师的主观性，师生之间缺乏合作意识，所以结果就是恶性循环。
他还指出：我们做任何事情都要讲究与时俱进。社会要变革才能适应社会的发展。教育也要求要不断创新，才能适应学生的发展和需求。新的教学理念强调教学要创新，强调学生之间的经验共享与小组成员的合作，强调提高学生合作学习和合作交往能力。
下面我就从两个方面谈谈我的教学实践：
一、分散准备，合作完成。
美术教育被公认为是培养创造力最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学中，我尝试从让学生变被动为主动、从台下走到台上、从每次面对同一个老师变成每天感受几个不同的“老师”、从独立学习发展到互相学习等合作学习，采取参与式、互动式、交流式、奖励式、表演式、讲述式等多种授课形式，收到了很好的效果。
1、反常规 换角色
常规情况下是老师讲学生听，而我是让一部分学生讲，老师和其他学生都听。由于学生的个性差异，每个学生的知识和能力并不一致。传统教学强调的单独学习和个体竞争，使学生的优劣尽现，并不利于学生的全面发展。因此，采取反常规的教学方法，有利于学生积极思考、主动学习。通过角色的互换，让学生在体验中学习，在学习中完善。充分发挥每个学生的主观能动性，激发学生潜能，调动学生的自信。这样既可提高学生的学习兴趣，更可以提高学习的效率，是一种有益的方法。
我把这种教学模式叫做：3+1+A
具体说明一下： 青少年的表演欲望大多很强，但学校提供给他们的机会并不是太多。因此，我就在美术课堂上决定让同学们过把瘾。设计了“3+1+A”的教学模式：即每堂课安排3个学生做“老师”，每人分配十分钟的教学活动任务供他们自由选择和安排；“1”则代表我，在每个“老师”之间做一个适当的补充，调节课堂气氛，补充或者完善某些“老师”的不足之处，就象节目主持人一样。“A”是代表班里的其他任何同学，只要是参与到课堂活动中的同学，均以“A”表示。
如某班学生共52人，我的做法是把该班学生分成多个小组，合作完成美术学科教学任务。首先按照每3人一组，分成若干小组，每个小组选一名小组长，负责协调本组的课堂教学任务，所有学生自由选取教学内容，并报告给学科代表登记备案；再由学科代表按照内容的先后顺序安排相应的上课时间。各小组分头准备，提前备课。这样，学生便不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。作为群体一员，为了使自己的小组表现出色，学生们就必须学会相互协作。
2、定内容 找方法
做自己喜欢做的事情是每个人最大的愿望。根据这个规律，我让每个“老师”挑选自己喜欢的内容，然后根据内容去安排适当的形式，在规定的时间内完成相应的任务，便会化被动为主动。因为高中学生的文化课学习任务本来就很重，如果每周一次的美术课还要让他们做他们原本就不喜欢做的事情，他们就会反感。于是，我就把美术课变成他们释放压力、减轻负担、排解烦恼、锻炼能力、增强自信的一个平台，学生自然就会欣然接纳美术课了。
高一某组学生在完成欣赏文艺复兴时期的雕塑这节课时，甲“老师”就提前自己制作了一个小雕塑，在讲课时，首先与同学分享了他的艺术作品，还要求学生随意发挥自己的想象，对文艺复兴时期的大师作品进行分析、讨论、讲解，体会做雕塑的感觉和意义。乙“老师”便准备了一团泥土，上讲台后首先自己做了一个造型，然后要求其他同学自由上去做自己喜欢的造型。开始，同学们的积极性并不高，因为他们从没自己设计制作过雕塑作品。在我的积极鼓励下，他们的思绪开始活跃，想象着自己飞越时空，回到了快乐的童年，激发起学生的创造欲望：从摩天大楼、村野小舍、园林、别墅到人物、动物、吃的、用的，千姿百态…..学生们便主动地争先恐后上去，一人抓一团泥巴开始捏塑。很快便做了许多不同风格和内容的造型，全班同学的脸上就象开了花一样快乐。丙“老师”则在前两位“老师”的基础上，对前人的艺术作品、艺术观念、艺术家的创造动机与当代学生的思想情绪、生活面貌、人格理想进行了对比讲述，并和同学们一起讨论，让课堂得以升华。
3、比成绩 争先进
最不恰当的表扬都比最恰当的批评要好得多。
上期高二某班课上，有组同学安排的是人物速写。到现在我还清楚地记得那次有趣的速写课。
开始我一直坐在第二组后面一位同学的空座上，听最先上去的那位“老师”讲有关速写的知识；后来第二位“老师”上去以后就直接在每个小组挑了两名同学，一个当模特，另一名同学则在黑板上现场画速写。结果第二组就挑了我和另一名同学，而且是我做模特，另一名同学画我的速写。当速写进行到快5分钟的时候，全班同学简直快要笑疯了……连我的眼泪都快要笑了出来。那一刻，别提有多开心了。很快，都画完了。我们都迅速回到座位上，由第三位“老师”上去进行点评：她没有先说什么，而是先从每个小组选了一名同学进行了交叉点平并现场打分，这样每个小组都可以有三次得分的机会，然后她将每个小组的总分加起来计算平均分，结果是：一组78分，二组92分，三组是64分，四组是88分。这样我们二组就是. 第一名，当场获得了“老师”亲自做的一颗“巧克力”，以此为奖励。从此以后，这个班的课堂就更加丰富有趣，同学们都积极主动参与到美术课堂里面，不为巧克力，只为比能力。
4、臭皮匠 诸葛亮
俗话说：“三个臭皮匠，顶一个诸葛亮。”任何个人的思维和智慧都比不上群体的智慧和力量。
每个个体的思维和群体的思维是不同的。老师个体的思维顶多就象一个诸葛亮，和学生群体的思维相比起来，有时候也许连个臭皮匠都不如。有的学生在老师的眼里，或许就是一个个臭皮匠，并被许多老师小看，甚至忽略。但如果一个聪明的老师，当他明白了三个臭皮匠顶一个诸葛亮这个道理后，去积极调动学生的智慧和力量，尊重学生、鼓励学生、/帮助学生、信任学生，那么学生集体的智慧和力量也是不可想象的。群体中的学生可以互相激励，互相补充，一个点子跟着一个点子的激发，这其中就体现了同学们集体的力量和智慧，这就是合作教学的优势。
目前中学艺术课程的内容，由偏重艺术知识技能的传授，转向强调学生艺术整合能力和多种文化素养的培养。提出以音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等多种艺术门类的综合性学习为实现目标。
经过一段时间的实践，几乎所有学生的学习兴趣和参与意识在整个教学过程中都被调动了起来。 整堂课几乎是在笑声和掌声中度过。我觉得这样的方法很适合当代中学生的实际，既满足了他们的原始欲望和好奇，又锻炼提高了学生的各种能力，还丰富和发展了课堂教学形式。通过老师与学生、学生与学生的合作，培养学生的相互协作能力、创造能力，也培养了师生之间的情感。
当然，美术课堂用传统的方法，照样也可以完成教学计划，同样可以锻炼学生的动手、动脑能力，但并不是所有的学生都会参与，美术课堂就不会给学生带来更多的快乐；但是，我用了新教学理念指导下的这种堂课教学形式，各种不同类型、不同喜好的学生就能在美术课堂教训中发挥各自的特长，最终是以一个比较完美的群体出现在课堂上。这样的教学活动，展示了学生个人风采的同时，更体现了集体的智慧。从个体与群体的对比与结合中，课堂教学变由量变向质变发展。
群体就象一片森林，个体就是这片森林里的一棵树。群体是由每个有个性的个体组成的，个体依靠群体得到成长和锻炼；在群体活动之中，可以更好地发挥个性特长，锻炼个体的想象力，创造力和动手能力。
5、勤思考 善总结
教师在整个教学过程中，所起到的只是导演的角色，要始终把学生放在主体地位上去研究和思考。在课堂上不是把注意力放在教会了学生哪些知识，而应该让学生怎样去获得这些知识，包括合作能力，协调能力和其他各种应变能力的发展。评价成功的标准也已不再是打败别人，而是让学生在小组中得到发展的同时又能适当帮助别人发展。
高二年级三班同学尹唯同学在他的课堂笔记中这样总结道：“今天我们上了一堂别开生面的美术课，也是一堂与众不同的美术课。不再像以前那样，老师独自在讲台上把知识一一传授给我们，而是让我们自己上讲台，我经过两天的准备，上了十分钟，让我们在实践中体会到了美术课的意义和乐趣。课的内容是台灯设计，我用了四种不同颜色的纸和其他材料做了一个台灯模型与同学分享我的设计，结合书上的内容，我还给同学讲了许多不 灯的造型设计和应用。今天我真是太高兴了，仿佛一下子就长大了许多；我在这堂课上收获的远不单单是美术知识。它让我看到了同学间的团结互助，了解到了参与和创造的可贵。结果固然重要，但从我的角度来说，过程更有意义。”
一直以来，在我的课堂教学中，正是通过各种创新教学模式的展开，尝试着给学生提供全方面锤炼、提升自己的舞台，使他们在艺术海洋里遨游的同时，又能学会表达、交流、沟通；学会学习，学会审美，学会做人。最终成为学习的主人、生活的主人、创造的主人，更是中国未来的主人。
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