大美不言 追求不止-——与中国著名画家汪国岛面对面（安徽省电视台专访）

        中国著名画家汪国岛的艺术作品，已经为千千万万喜爱书画的人士所熟知、所钟爱；画家以唯美的精神、纯美的笔触、静美的空间、优美的画面，向我们打开了一扇通向艺术理想家园的亮丽门扉。汪国岛韵律独备的创作风范，已经在当代中国画发展进程中留下坚实的步履；而作为已成名的画家，他仍孜孜不倦的寻觅新的创作题材，探索着更为宽广的艺术领域。在艺术品市场上，汪国岛的作品也是非常受欢迎的藏品，人们为有机会藏有他的作品而兴奋。除却作品画面精美、雅俗共赏、艺术水准高妙之外，其升值潜力巨大也是藏家热衷的一个重要原因。

       作为中国文化艺术界的名家，更多的收藏人士希望得到更多关于他的近况。本报记者专程来到安徽，在汪国岛先生的画室第一时间参访了他。

       他热情似火，性格温润大方，既有南方人的灵秀清雅，又有北方人的仁义豪放，话语富有磁性，充盈着特有的艺术气质。每当回忆起艰苦的岁月，他的话语平缓如家长的河流，倒映着生活的林影山色。他感谢生活的磨砺，给了他坚韧的性格和坚强的毅力。他在年少时的求学之路也是十分艰苦的，先后于南京艺术学院、上海美术学院跟从陆俨少、唐云、吴青霞、司同等艺术大师学艺。他求学的动机和明代大学问家宋濂的求学之路十分相似。宋濂幼时家贫，买不起书看，每每从藏书人手里借来抄写，由此打下了良好的基础，长大后，亦慕圣贤之道，觉得无名师指教难成大器，于是徒步百里之外，跟从有学问的前辈，执经叩问。汪国岛游学，亦是仰慕圣贤之道。在南京、上海这样的大城市里节衣缩食，筹措笔墨费用之艰，不亚于宋濂之徒步百里。

       汪国岛十分推崇黄宾虹的积墨技法，并在自己创作的实践中大胆尝试。但比较两人的作品后可以看出，二者面貌各有千秋。汪国岛的作品更显得舒朗明亮一些，这是因为他在创作中汲取了汪采白艺术的精髓，又加以创新之故。

        中央美术出版社资深编辑、美术评论家张荣说，两位大师的高山俊峰，难掩汪国岛的艺术光辉，这是他成功的惊人之处。

         汪国岛爱艺术，也爱家，爱国，爱人民。

         “新时期，时代督促艺术家有所思考和长足进步。我正在丰富和拓宽自己的绘画题材。前段时间一直马不停蹄远途跋涉，遍步全国名川古迹，接触一个个古老的民族部落。何以让我如此迷恋?我闻到了由人类才智和民族文化结晶成的生命芳香。我想，我们的丹青高手什么时候才能把他们的目光更多的投向荒野和田园呢?我们的名家大师什么时候才能把民族文化和千年民族的灵魂袒示给世界呢?唯美，并非小我；大美，可以兼得。更宽广的本土绘画题材的发掘，是我近期乃至今后长期的方向。”汪国岛如是讲到。

【画家专访】 走进著名画家汪国岛的艺术人生（天津电视台专访）

汪国岛，字酉青。1957年生于安徽省黄山市。父亲汪虹是当地颇有名气的山水画家。他6岁从父学画，1987年毕业于南京艺术学院，1988年在上海美术学院研究生班进修，曾从陆俨少、唐云、吴青霞、司同等名师学艺。是中国当代实力派画家，国家一级美术师，2010年创办国岛画院于杭州、中国画院理事签约画家、中国国家书画院副院长、中国八一画院副院长、中国文化学会艺委会主席、中国书画学会副主席、中国工艺美术家协会理事、中国艺术投资协会名誉副会长、中国艺术家交流协会终身名誉主席、国际名人研究院学术委员会委员、中国书画家联谊会名誉理事，曾获得“中国当代杰出画家”荣誉称号、“2010年第二届全球华人《百花奖》美术评选大赛金奖”、“2005年中国书画名家”、“中国文艺终身成就艺术家”、“2006年中国首届文艺家杰出成就奖”、书画艺术金奖、2008年共和国改革开放先锋人物《百名杰出书画艺术家》、中原艺术研究院教授。

今天，汪国岛老师接受了本报的独家专访：

记者：很多人改行，或只将作品作为参赛选送而作，您从事了几十年的艺术创作，不觉得疲倦和孤独吗？

汪国岛：我六岁从父学画，小时候就对绘画产生了浓厚的兴趣，一路画下来，在求学的过程中也经历了很多坎坷，但我从未有过放弃的念头。爱上国画是因为喜欢它的气势，喜欢它贯穿于整个创作过程中所产生的不确定性，在偶然性中所产生的那种无限遐想常常打动我。从事艺术创作近五十年来，我早己习惯了用国画语言来表达自己。我一直感觉在安静的环境里进行创作才是我最需要、最适合我的生活状态。

记者：您在创作作品时有没有陷入过瓶颈期或者低谷期？您当时是怎么克服的？

汪国岛:作为一个美术工作者，这么多年肯定有很多烦恼。画画并不是一帆风顺的，每天画画也很容易让人疲倦，很多时候对自己不满意，但是困难总是要克服的，要一如既往地坚持画画。画画是一件非常难的事，但是我一直把画出让人们认可的好作品作为我画画的动力，因此我参加各种展览，展览中经常获奖，获奖以后我的心情非常澎湃，我认为自己的付出得到了回报，因此画画要坚持下去，不断创新。人都有最低谷的时候，得到人们的认可让我有成就感，并且不断努力，一直坚持到现在。

记者：您对艺术家是怎样理解的？您想成为一名怎样的艺术家呢？

汪国岛：我认为一个艺术家就是要平淡、自然，其实艺术家并不是要有多大的名气、有多少的功利，画好自己的作品就可以了，要追求自己的艺术与梦想。艺术的道路是无止境的，一个人不可能把所有的天分都挖掘完，但是努力就可以了，没有过多的想法。至于成为什么样的艺术家，我认为能为大众服务并得到大众认可就可以了，一个艺术家就是要忘我、勤学、成就，能把作品留给国家和社会是最宝贵的财富。

记者：请问您对您目前的作品满意吗？

汪国岛：我目前对我的部分作品还是比较欣赏的，以前我画工笔画，现在我画写意画，我发现写意画比工笔画画着舒服，但是光自己欣赏是不行的，能得到大家的欣赏才行，所以我还要继续努力，用写意的方法体现出传统国画的精神。把传统国画的精神和现实结合在一起，画出有特色的画，是我的追求。我对自己的作品也有不满意的地方，因此我更会继续努力。艺无止境，每个人都追求艺术，当前市场环境可能不是很好，但是我还是会画好自己的作品，挖掘新的东西，不断创新。

记者：互联网的发展让越来越多的人参与到艺术评论当中，这些人本身素质参差不齐，有些人是非专业出身也缺少一些专业熏陶，但有时候却占领了舆论优势。您怎样看待这个问题？

汪国岛：互联网本身就是一个大平台，就是要有专业与非专业的人不断参与。我认为自己首先要不怕别人评论，让自己作品有特色，突出自己的风格就可以了。现在的人对舆论的参与本来就是一种社会性的活动，网络这么庞大，肯定会有各种不同的看法，对于大家的看法，好的东西就接受，不好的就摒弃，心态必须平和，不要太往心里去，做好自己就可以。其实平时我们也在别人的评价中学到很多的东西，这些评价好也行，不好也罢，心态好就行，人的一生很快，做好自己，快乐每一天就OK了。

记者：有什么话想对大家说吗？

汪国岛：感谢大家这些年一直支持和鼓励我，希望自己不断创新，画出更好的作品，同时希望大家给我提出宝贵的意见，我会在艺术的道路上一直努力前行，把最好的作品献给大家。

　　以上部分画面是汪国岛先生潜心研究50多年首创的泼彩笔墨技理法，是目前世界上最新创意最高难度的中国国画技法。这种技法是汪国岛先生一生绘画心血的积累与沉淀结出的硕果，体现了一种精深的工匠精神，是他绘画艺术的升华。气势恢宏，登峰造极，精彩非凡，令人赞叹！为了保护知识产权，他本人正在申请专利。

          祝愿汪国岛先生在国画道路上不断创新，持之以恒，不断超越，追求更高的艺术境界 ，充分挖掘潜力，创作出高精尖作品，力争成为国家级收藏品，完成一个艺术家的心愿，把自己毕生最宝贵的财富留给国家和社会，为后人留下告慰灵魂的精神财富。

        云竹在汪先生的要求下，把他一生的创作和开展的活动通过制作美篇，作个保存，留着纪念，以飨有缘！

                         2022、05、08

七绝（新韵）·国香

墨缘徽州－汪国岛先生

中国画作品展有寄

丹青岁月吐国香，

紫墨斋中意未央。

岛瘦郊寒高境界，

潜心超越绘华章。

         2021.9.26