说起钟馗，海内外的炎黄子孙也许并不陌生，那一身正气的捉鬼英雄，作为家家户户的过年门神，曾给人们带来降妖镇邪、送吉降福的心灵慰藉。然而作为传统民族文化遗产，如何才能让其走进艺术的殿堂？安徽省灵璧县画家陈光林，凭着不懈的努力和深深感悟，使钟馗这一古老的画题焕发出新时代的异彩。
    陈光林和钟馗画之缘，源于同是灵璧“老乡”，与钟馗画之情，则根于他对艺术的执著追求。清金植《不下带编》曰：“钟馗乃灵璧人，至今后裔在焉，多以丹砂绘其祖像，货以资食，上有县篆者，尤灵应也。”自幼就喜爱和崇拜这位疾恶如仇、无私无畏的打鬼英雄“判官爷”的陈光林，虽不是钟家后裔，却有志于弘扬钟馗精神，重塑打鬼英雄的艺术形象。他从小像着迷于掏鹊蛋般痴爱着民间艺人手中的钟馗画，跟随着沿街叫卖的艺人们跑来跑去，对他们一张白纸铺在饭桌上能画四五个打鬼英雄的本领，简直佩服得五体投地。
    但是，生性耿直、极慕钟馗的陈光林，对民间艺人手中的钟馗画又几存遗憾，那眦牙咧嘴、胸毛倒竖、剑刺鬼心、血流满面的形象，让他好生失望。一位被世人景仰的正义之神，竟被罩上狰狞的怪影，一幅原本称作“画”的美术作品，常常把人吓出一身汗来，这对神话英雄是多么的不公啊！
    正是带着这样的仰慕和遗憾，陈光林入伍当了一名宣传战士，转业后又考入师范专科美术系，从历代艺术大师们的钟馗画中汲取美的韵味，从各种钟馗传说中体会人们对“判官爷”的希冀。厚重的生活和艺术积累，敏捷的才思和心灵的痛彻感悟，使陈光林完成了入心、出心、升华的艺术境界。“我以我心绘钟馗”，便使他笔下的钟馗隐去一般意义上的“画法”，成为一件即有传统，又有现代，潇洒威美，可亲可敬的艺术形象。
    观看陈光林笔下的钟馗画，往往使人产生许多奇异的审美感受。无论是《判官爷》、《正气歌》，还是《钟馗颂》、《神威图》等等，无不是造型粗犷而又儒雅，表情威严而又温柔，性格刚暴而又慈祥，氛围平实而又神秘。站在一幅幅钟馗画前，恰似有一面面魔镜，能使为非作歹者受到震慑，使贪官污吏受到恐惧，给弱民百姓以抚慰和佑护，让清廉之官引以自豪和荣耀。这种异彩纷呈、意蕴深厚的艺术品，得到了国家领导人到黎民百姓、洪澳台胞和海外华侨及各界收藏者的青睐，并把它奉为珍品。
    创造美的艺术家的人生道路，难免陷入“苦海”。陈光林说：这是艺术的苦海，为了钟馗画艺术，我愿沉入这苦海，永不脱离。
    他可堪称为钟馗画的后裔，因为他使“疾恶状元、斩邪将军”的钟馗精神得以发扬光大；但他又不似“以丹砂绘其祖像，货以资食”的后裔，他不光用心去感悟钟馗画艺术，他还斥心血之资创办了灵璧钟馗画苑，出版了钟馗画册，拍摄了钟馗画电视片，到国内外举办钟馗画展。他岂止是以心“绘”钟馗？他是用满腔热情在弘扬民族文化。

(刘杰 人民日报社记者、安徽记者站站长《人民日报》海外版 1998年3月13日

《中国文化报》2003年3月17日)