21世纪初以来，当代中国工笔画呈现出勃勃生机。“动物题材”在当代工笔画中作为独立的一种绘画形式悄然流行，吕维超先生作为当代中国工笔画坛知名画家，以数十年的功力打进去，在画面形式的表现上进行了极大的创新，色彩和构图的变化也独具匠心。他一方面，植根传统沃土汲取营养，回溯汉唐青睐宋元，在中国画强调文人画及写意传统之外，回归工笔画及写实传统。另一方面，大胆吸收西方绘画技法及观念，创造出崭新的视觉效果。特别是找到了人人都能接受的动物题材，雅俗共赏富有极强的艺术生命气息，他擅用“尽其精微”的手段，用绘画技术性因素“形似”的资本，集腋成裘聚沙成塔夯成厚重的根基，才有能力去叩问形而上和探求终极表现，才能驾驭玄妙虚旷的意气风神，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一、气韵无量。工笔造诣显然臻境，动物形象毫毛尽显，写真不失真，自然不失天然，形神相兼备于气韵之中，呼之欲出于丈八之内，手艺精熟可谓佳作上乘！获得了越来越广泛的受众基础，在艺术赛场与艺术市场屡创佳绩，形成了具有独特审美气息的动物题材“新”风尚、“新”意态。
吕维超先生的工笔画从传统继承到时尚气象的动态衍变是笔墨当随时代审美提升，亦是数十年笔墨深耕孜孜以求的自然羽化，他的工笔动物形象处理极具有中国画语言系统的开放性。随着当代工笔画在媒材上被空前放大，这一切都为丰富工笔画语言提供了可能，更为重要的是，吕维超先生的工笔以极大的包容姿态，吸取古今中外一些优秀的视觉表现观念及手法，从而塑造了比古代工笔更为丰富多样的表现形式。既有从传统工笔发展而来的经典表现样式，又在写实意境的造型、色彩及立意等方面体现出当代审美意识，也有将水墨意象的表现语言，渗透在流动的气韵之中，使其作品在精湛技法表现的同时，充满着水墨般空灵的韵味。这种观赏体悟的“写意性工笔画”及作品精神境界的追求是他一贯强调的。他以新的观念赋予作品一种思想内涵，巧妙地将传统动物题材进行精神上的再造，以拟人化、人格化情绪表达当代人对社会、对文化的关注与关爱。
然“一切景语皆情语，世间万象皆心像”，吕维超先生的动物画形象都是尽显形致与气韵！而最得意之处莫过于观其画着，从不着眼于俗笔者能为之皮毛，而能着眼于其形骨之势，通过组织新的画面语言并呈现出具有隐喻性的情感表达。画面通过透视和黄金比例切割块面的构图方式表现出较强的立体感、光影感和叙事感的视觉隐喻的艺术语境，体悟笔墨灵性出神之意。吕先生画虎皆是纤毫齐力、力透纸背虎虎生威，把老虎风骨画得粗狂野逸，观其目森然其势霸气，虎啸山林睥睨天下，姿态更胜一筹，所配景致或沉着挺劲或圆融浑厚有董、巨之风，画虎名家实至！观其画作苍狼图腾，那来自极寒酷涸之地的生灵，似乎没有了蛮荒嗜血的龇孽野性，从它的眼神里反而能够感觉到，在这皑皑孤独的狂野里唯一的温情，仿佛在寻找画外的那个你......它那警觉的耳朵仿佛在旷远的风中等待.......等待远山的呼唤。自然之下，生灵相依是画家心灵的祈愿，也是其笔下所有动物的灵性写照，也是“万物生”的和谐大同！由此可见，吕维超先生的工笔艺术形象蕴含的是人文的关爱、哲学的思考、自然的生机！
吕维超先生的绘画艺术在审美内核与形式上，以对工笔画最适合的维度进行中西融合，既能观照国际视野又能体现丹青妙笔，他以一种共情方式让人们欣赏他对动物工笔画创作的探索与实践融合，并试图以哲学的理念构成自己精神世界的图腾，画面气韵生动意味隽永是他呕心注入的中国文学、哲学、书法等综合元素融汇的思考，要在悠久历史的演进中将中国当代工笔画发展到一个新高度谈何容易，但这也更促使他有更多的机会去探索工笔画创新的新形式、新经验，从而演绎为具有丰厚文化内涵的呈现现代审美意味的动物工笔图式，可谓“匠心独具”自然可以与西方写实动物名家比权量力、佳作频出、拥趸倍增。
——延超 撰文
吕维超：号卧虎堂主人，字如飞。当代著名动物画家，国家一级美术师，中国国画院副院长，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国工笔画学会会员，中国文促会水墨画专业委员会副秘书长，京华美术馆中国花鸟画艺委会副主任，全国少年儿童书画大展评委。当代最具学术价值与市场潜力的30位画家之一。最具收藏价值与诚信的50位花鸟画家之一。中国最具收藏价值与品牌的20位画家之一。
作品30余次参加中国美协主办的全国美展并多次获奖。多次在国内外举办个人画展及名家联展。多幅作品作为国礼赠送许多国家领导人。博物馆,艺术馆,中国美协,企业集团及海外人士收藏。作品在国内外顶级拍卖行如保利，瀚海，中孚，嘉翰，新加坡罗杰等拍卖行均有成交记录。2011年成为中国艺术杂志最受推崇的封面人物。连续三年入围胡润艺术榜百位在世国宝级艺术家。
作品发表于《美术》、《美术大观》、《国画家》、《美术界》、《东方美术》、《鉴赏收藏》、《美术报》《中国画家》、《艺术收藏》，出版个人作品集《盛世典藏～当代中国画名家精品荟萃吕维超作品集》。
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