汪国岛：墨缘徽州国画魂
文/凌道文

       9月26日，由中共歙县县委宣传部主办的“墨缘徽州-汪国岛先生中国画作品展”在歙县美术馆展出。这是2015年后，汪国岛先生又一次向家乡父老汇报个人对中国画潜心研究创作的成果展。这次共展出汪国岛先生以山水为主，人物花鸟动物走兽鱼虫为题材的中国画力作103幅。

       64岁的汪国岛先生热情似火，性格温润大方，既有南方人的灵秀清雅，又有北方人的仁义豪放，话语富有磁性，充盈着特有的艺术气质。

       汪国岛，字酉青，笔名润之，1957年出生于徽州的一个书香门第。父亲汪虹是一个在当地颇有名气的山水画家。他从6岁便跟父亲学画，父亲一开始让他临摹前人的作品，那些别具风格的明清作品，在他幼小的心灵留下了深刻的印象。后来，他带着对书画艺术的那份纯真，孜孜以求，不断学习。1987年毕业于南京艺术学院，1988年在上海美术学院研究生班进修，先后跟从陆俨少、唐云、吴青霞、司同等艺术大师学艺。这段外出求学的日子，其实也是十分艰苦的。在南京、上海这样的大城市里节衣缩食，筹措笔墨费用之艰，不亚于宋濂之徒步百里。

       学传统而不囿于传统，历代艺术大师都是这么寻求突破与创新的。汪国岛长期生活在如诗如画的古徽州区域内，清澈明净的新安江水，苍劲多姿的黄山古松，烟云变幻的奇峰峻岭，瞬息万变的云海述雾，结构巧妙的明清徽派建筑，陶冶了他的艺术情操，赋予他无穷无尽的创作源泉。他潜心紫墨斋，三日一石，五日一水，躬耕不已。积数十年的摸索钻研，外师造化，中得心源，逐步形成了自己的独特的绘画风格。
       汪国岛十分推从黄宾虹大师的积墨技法，并在自己的创作实践中大胆尝试。秉承得天独厚的徽州文化的滋养，加之苦行僧般的潜心修行，使他成为新徽画派书画家中的杰出代表。譬如《江南小景》、《溪山烟雨》、《江山如画》等作品中的用墨，和黄宾虹的“黑密厚重”的风格比较接近，受其影响比较明显。但比较两人作品后可以看出，二者面貌各有千秋。汪国岛的作品显的更加疏朗明亮一些，这是因为他在创作中汲取了汪采白艺术的精髓，又加以创新之故。

       中央美术出版社资深编审、美术评论家张荣说，两位大师的高山峻峰，难掩汪国岛的艺术光辉，这是他成功的惊人之处。黄宾虹的弟子们都说，老师的画不好模仿，不好学，学的不好就学偏了，积墨到最后就变成墨团，既分不清层次，也看不出明暗。汪国岛作品的积墨画技其实用的不多，他追求的只是通过笔墨的浓淡处理，使作品具有厚重的效果。

       2010年2月8日，汪国岛先生在西子湖畔创办了国岛画院，让黄山文化的艺术触觉延伸到人文杭州。画院的开办，为杭州文化送来了一股清新而浓郁的黄山风情，引起当地轰动，对徽州文化和杭州文化的融合意义非凡。数十年的艰辛探索，他努力寻求现代经院派与新安派的结合点，探求徽州文化、黄山文化的新的高度，着力在融合上下功夫，取得了卓越的成绩，他的作品曾多次入选中国文联、中国美术学院等权威机构主办的国内及国际大展并获奖，先后在全国31个省市及日本、美国和香港地区主办个人画展。
       汪国岛画山水也画花鸟，且在花鸟画上有很高的造诣。他认为画山水的人也要画画花鸟，画花鸟的人也需要画画山水，这样可以技法借鉴，优势互补，相得益彰。汪国岛的艺术作品，已经为千千万万喜爱书画的人士所熟知、所钟爱;画家以唯美的精神，纯美的笔触、静美的空间、优美的画面，向我们打开了一扇通向艺术理想家园的亮丽门扉。
       汪国岛韵律独备的创作风范，已经在当代中国画发展进程中留下坚实的步履。而作为已成名的画家，他仍孜孜不倦的寻觅新的创作题材，探索着更为宽广的艺术领域。2017年后，汪国岛先生抛开尘世的喧嚣，以惊人的毅力，又开启创新之旅，特别是从国画山水、花鸟虫兽细部入手，让泼墨既厚重又晴朗，让色彩既多元又本真；哪怕是一滴水，也可晶莹剔透，哪怕是一根松针，也要挺拔苍劲。

       奋斗百年路，启航新征程。汪国岛先生说，这次展览后，仍将以“读万卷书、行万里路”为人生高标，躬耕书画江山，发掘更宽广的本土绘画题材，把他的目光更多的投向荒野和田园，不断把优秀的中华传统文化和五千年民族的灵魂袒示给世界。