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尹晶华 |
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以水墨人物演绎深圳风华
时间：2016-3-31 17:50:25 点击次数:8884 |
2016年3月28日 深圳晚报讯 （记者 汪仕林 实习生 郜冰冰） 与西方绘画的科学性相比，中国古代人物画更注重表现“外师造化”“道法自然”等意境。与多数人表示林泉高致、隐士行吟、高人雅士等传统题材不同，尹晶华更多的是对现实生活的深刻观照。他的都市版水墨人物画的创作，为当代水墨人物画的风格创新提供了一个可供借鉴与研究的范本。
幼承家学
受名师影响至深
走进尹晶华的画室，墨香沁脾，古色古香的厅堂设置、书画与收藏古玩的精美结合，让人仿佛置身中国画的艺术殿堂。
书画世家的背景，让尹晶华拥有得天独厚学习中国画的条件，也因此结识了众多国画名家。尹晶华的父亲尹君石在河南是有名的画家，而对他的创作影响很大的却是他的老师——著名中国画画家何家安。绘画艺术的商品化，给国画的圣洁与
纯粹带来了前所未有的冲击，而何老师的作品虽气势雄强，却没有躁戾之气，他始终以纯洁的心态为山水画苑编织一片净土。正是受此影响，才成就了尹晶华虽生活在繁华的深圳，也能静心细细品味生活，用水墨将都市人物渲染得那般灵动自然。
都市版水墨人物画
与时代相映
早年在河南期间，尹晶华就长于人物画创作，谈到创作题材的选择，他说：“一个人的情感流动和体能都是有限度的，就绘画本身讲，画家所能达到的能力也是有限度的，成熟的画家能认识到自己最适合画什么、最有感悟的是什么，你占有的表现题材正好就是自己的优势。”
2002年，福田区向全国招聘书画社社长，他通过考试进入深圳。在这个城市，他明显感受到青年人的朝气，这给他的创作提供了灵感。他常说，有风格、相对成熟的画家不能总是走老套路，所以总告诫自己要在创作实践中、在相对稳定的风格中力求别开生面，让读者感觉每幅作品都能开辟一个新世界。也正是践行了这一理念，他的一系列具有浓厚都市气息的作品才陆续跃然于纸上。
记者观察尹晶华的画作发现，阳光、纯真的孩童和小狗形象多次出现，他介绍道：“这是一种童趣，是对童年生活的回忆。”比如作品《稚子鹏城》和《调皮狗上后台》。都市气息的现代女性形象在他笔下或聪颖灵秀，或困惑忧郁。《香雪》一作，女孩动人的笑容给她身边的雪花也赋予了灵气。灵动飘逸又不失现实意义的画风，将一位技道并进、对社会观察细致的画家形象呈现在读者面前。
反观当代人物画创作，呈现出两个极端，对传统绘画的顶礼膜拜和对外来思想生硬吸收。而尹晶华水墨人物的价值恰恰在于他对“度”的把握，他敬畏传统，又能接受现代，其水墨人物作品可谓“增一分则太长，减一分则太短”，恰到好处，而这一点正好暗合中国传统儒家精神。他的创作素材皆来自于日常生活，这也是他在众多绘画技法娴熟的画家中，能技道并进、脱颖而出的重要原因。
人民的艺术家
要服务基层文化
“我们都是基层文化工作者”，是尹晶华经常给对身边人说的一句话。除了创作，他还有另一个身份——福田区南园街道书画社社长，指导辖区10个社区百姓书画院、1个街道美术馆的创作。他组织各类书画培训、讲座40多次，与各书画社交流笔会30多次，联合其他书法家为辖区群众义写春联13场。他最近的一次画展《南园春晓•美术作品进社区巡回展》暨南园美术馆开馆揭牌仪式于3月28日在南园街道文体中心开幕。
大众眼中，尹晶华开创的都市水墨画人物已自成一派，而他认为自己的创作之路才刚刚起笔。他说：“《青春都市系列》给我带来了思想和技术上的成熟，但是与我内心想要表达的还有一段距离，需要再提炼一番，造型语言才会更简洁、更加个性化。绘画是不断折磨自己的人生苦路，毕竟是自己选择的。我们面对生活，面对生活中的人，面对现代水墨人物画难点，不断寻找与探索，百折不回，总会有收获。”
名家评论
中国画学会常务副会长、 著名美术评论家孙克：
尹晶华笔下的青年女性形象，生动而富有朝气，妩媚而充满活力，令人感到这就是新世纪当下的女孩，如《香雪》（2015）、《过秋红叶落新诗》（2015）这两件作品，都有一种健康充沛的生命力，既不同于古典仕女人物林黛玉式的病态美，又不同于封闭年代人性压抑扭曲的空洞说教。
他画的《沉香》（2013），就是在若有若无的香烟中思索着。另一件表现非洲母子的作品，没有标题，孩子抱着妈妈的腿，赤脚的母亲专注地看向了画家。与上面几件表现中国女孩的作品不同，这张画明显感到深沉厚重，这显然是另一个世界的女人的人生，面对画面，你看着画中人，画中人在看着你，这里有多少思考和问题？
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