在对传统进行深入研索后，如何使笔墨在相互借鉴中完善发展成为言奇先生近些年的研究课题，他在继承中国画传统的基础上，大胆借鉴西画的写实笔意，用现代的绘画思想凸显着自己的独特画风。进入了其绘画创作以研新为目标的另一时期。
　　
       “传统的不能放弃，不仅如此，还要更加深入地去研究，而当代精神，以及不同画科的优点，也要进行恰到好处的融入，笔墨需要与时俱进，否则就成为一潭死水。”
　　
       这种中西结合画风，大都体现在杨先生的黄河作品里，这是关照于东方写意与西方写实之审美理念的融容之作，以山石的静止来衬托出水流的变化，注重阴阳向背的明暗关系，亦不失率性墨韵的写意精神。其笔下山石，皴法与勾勒结合相用，勾勒强调石性坚毅之棱角，皴染则用笔以拖、逆的方法卧笔坚皴，以大小斧劈皴之错落，表现出岩石坚硬，。观之有肃然挺拔之势。山石之间各尽姿态，在互有相让中呈层次分明之嵯峨。水的动势亦生动跃然，在水雾迷蒙，波涛浩荡中表现黄河如万马齐喑，百万雄师嘶吼咆哮般的激流浪滔，似乎承载着言奇心中对于中国水文化的深切情感。在笔者看来，水与言奇确有着不解之缘分，在于一种随物赋形的智慧，清净淡然的潇洒。
　　
       一次偶然的经历，言奇先生上到武当山，接触了道家易学精神而被深深吸引，自此，他心里便有了把易学与绘画融合在一起的追求。那一年，杨新亮19岁。自此以后，他深入探求中国画的真髓与精神，并用道家的思想探源自然物象与心中具象的关系，并于30岁那年决定抛下一切上山求道至今。而今，年入耳顺的言奇先生，双技共进，齐头发展，在国内艺术界和易学界均做出了重大贡献，成为国内知名画家和易学大师。