母亲举着豆大的煤油灯，没有画桌， 少女陈爱萍，爬在地上专心地画起来，那是用白天母亲省吃俭用后给她的钱 ，买来的画纸，心里那些最简单的快乐，顺着画笔跳跃出来，流成笔下的线条，染成大片大片绚丽的色彩。那种快乐是无法言传的，在这个略显简陋的普通农舍，这个恬静的少女，决定做一个画家，一个女画家。
      出身于莆田的一个农民家庭，兄弟姐妹七个，她是老大，即使在小时候的贫寒生活，点点滴滴中也能找到画画带来的快乐，见到什么画什么。对色彩与线条的天然的敏感决定了这个孩子不一样的专注，每次借伙伴的武侠小说看，什么《三侠五义》《隋唐传》啊，看完小说后，总是喜欢画一些超乎想象的东西，想着某个武林大侠，挥舞着刀剑该是怎样的表情，于是还书给朋友的时候总是会附上几幅自己的“画作”。如    今六十岁的她，回忆起来，依然会忍不住开心地笑：“他借我书看，我就画几幅画给他。”
      永远听从自己的心，始终忠于自己最初的梦想，对一个人而言有多难，如果对于一个女人，一个生于建国初，成长于文革的女人来说，又该有多难。可是这是个只知坚持不懂放弃的女子 ，童年中对色彩和线条的热情，就这样伴着她从少女到现在一路坎坎坷坷地走来。十五岁的时候，一个人拿着画笔，背上画板，去考福建工艺美术学校，68年毕业后，上山下乡，到明溪县插队，拿不到一支画笔，找不到一张画纸，生活在每天的工农兵训练中，焦灼着，她坦言，那是最难熬的时候，因为“实在找不到一个画画的机会”。1974年调回鼓浪屿母校任教，1978年进京，师从周思聪老师，学习中国人物肖像画。丹青墨室，教书育人 ，四十多年来，这个莆田小镇出来的要强的女子， 兢兢业业，笔耕不止。没有什么能够阻止她画笔的灵动，没有什么能够抑制她创作的快感。
      艺术是多么美好的东西，她的眼睛充满温柔，她的画笔充满细腻，在描摹中书写着自己的人生，妈祖、惠女、学生、师长抑或四岁半的儿子都不仅仅是她画画的对象，更是她平等对话的朋友，她画妈祖，坚韧而慈祥；画惠女，温婉而细腻；画孩子，天真而浪漫；画表情凝重的长者、画伏案工作的同事、画一脸调皮的学生……，她用手头的画笔发掘着这些平凡人身上的生命色彩。从不刻蓄意将笔下的人物画得有多么完美 ，展示一个真实而生动的他们，就是她最大的期许。不动声色地坐在你对面 ，对你亲切地微笑着，边聊天边画画，二十几分钟后，画板上就已经勾勒出了你的神采和模样。这些看似随意涂抹的画像正是这个女子最天才，最浑然天成的杰作，画出的每一个线条，涂下的每一片色彩，都充满了女性的柔和与甜美，充满了洞察世情之后的温暖和犀利。可是这不是一个犀利的女子 ，这是一个手握画笔，天真而充满激情的女子，从十几岁到六十岁，岁月改变了很多东西，唯一不变的是对画画的热情。从莆田的乡下小镇到新加坡的国家文物馆，从鼓浪屿的小小画室到文化使者的大大天地。陈爱萍的人生在浓墨深浅的写意中愈发精彩起来。
      如今已经办过十三次画展，1978年从北京进修回来在母校举办的第一次汇报展览， 1988年元旦在家乡莆田办个展，当时《兴化政协报》的主编宋元模曾经如此感慨，“在仙游画派盛名之下的莆田仙游，历代涌现无数的著名画家，而回家乡办个人办展乃陈爱萍第一人。”1988年3月，这位“妈祖故乡走出的女性画家”第一次在新加坡举办了画展；紧接着1991年应邀在新加坡举办了《陈爱萍稚子人物画展》；印象最深刻的是第五次即1993年应新加坡国立大学邀请，讲学一年，并在新加坡国家文物馆举办了一次盛大的个人画展。1996年与厦门五位画家一起赴新加坡办展览，1999年在菲律宾侨中学院，2000年为了激发学生的创作热情，在工艺美术学院举办画展，2004年随中国美术家协会赴法参加《福州漆画展》；2007年在新加坡举办《水墨人物肖像展》《人物画讲座》；2009年赴台访问东海大学、台北艺术大学交流研讨。她坚信，只要紧握手中的笔，整个世界所有的大门都会为她打开。这个执着而坚韧的女画家就这样一路走来，实现着在关于女性的理想神话。她坦言，最理想的生活状态是“为所欲为”，可以为了艺术自由地行走， 自由地创作，自由地想象，虽然理想的女性的状态是达不到的，但是至少自己一直在坚持，一直在努力。
      可是这不又仅仅是一个女画家，更是一对儿女的母亲，一群学生的老师，也是一个怀念恩师的学生和一个孝顺的女儿、体贴的妻子。追忆自己的恩师周思聪，一个高尚而纯粹的人，一个不懂生活、不顾健康，全身心献给艺术的人。她认为从老师那里学来的不仅是画艺的技巧，更是对于艺术的感恩与热爱的态度。曾亲自跑到北京参加老师的画展，用相机拍下每一幅画像的细节生动之处，留到课堂上给自己的学生看。说起自己的学生，她承认，90后的他们有点叛逆和调皮，喜欢“油嘴滑舌”地和你讨论问题。当被问到，那你最喜欢什么样的学生时，却说：“最喜欢最坏的学生。”她这样解释，所谓最坏的学生并不是指基础最差的，而是那些调皮捣蛋、不专心学习的学生。这些看似顽固不化的学生，其实有着非常好的艺术天赋，倘若能把他们拉上正轨，自己会觉得很有成就感。于是一个年近花甲的老师，学电脑、上网、写博客、聊qq，和自己的学生在网上探讨艺术，讨论生活，有时直到半夜两点。虽然有些累，但是觉得知道了学生的想法，能够被他信任和他聊天，是一件再快乐不过的事情。这也是一位母亲，和普天下所有的母亲一样，即使手拿画笔，也依然喜欢对儿女唠叨，但是这又是一位不一样的母亲，喜欢学习 ，能够接受新的事物 ，所以是位和女儿没有代沟的母亲，儿子戏称她“真不愧是牛年出生的牛人啊”。对事业对生活的执着和坚持，深深影响着自己的儿女，至今办过十多次画展，画出那么多杰作的她，却坚定地说，“我的儿女是我最骄傲、最杰出的作品”。谈起自己的母亲幸福感会从心底油然而生，溢于言表，她喜欢带着母亲参加自己的画展。记得小时候家境虽然贫寒，可是母亲依然会想方设法地给孩子们的毛衣或者枕套上绣上花样，在那个灰绿色的年代，留下一抹别致的美丽。
      这就是那个叫陈爱萍的女子，一个用画笔书写人生的女子，一个用画笔描摹着女人心底的想象和憧憬的女画家，那些流畅的线条下面，那温柔静谧的气氛中，隐藏着她的执着和坚持。她不停止工作，不停止创作，也从不停止爱，做喜欢做的事情，画想画的画，这是作为一个艺术家的梦想，也是一个女人的梦想。喜欢穿着得体，永远保持优雅地微笑，总是马不停蹄地演讲求学办画展，课堂上是生动而严厉的老师，全身心地投入工作，这样的六十女人，还可以如此专业执着而勉力，是多么让人向往而憧憬的事情。