我爱长城，她巍峨、雄奇、绵延万里。
    我更爱画长城，她不仅历史悠久，块块青砖仿佛都在向人们诉说着她的过去。她，更是中华民族的象征。
    我爱水乡，她玲珑、剔透、窈窕多情。
    我更爱画水乡，她，体现了民俗的风情。白墙、黑瓦、小桥、流水、人家，形式美尽显其中。她，更是中华民族不可多得的瑰宝、艺苑一葩。
    有时，我也爱在北国的农村，留连忘返。灰黄的土色，拖着沉重的历史，总似在对人们讲述着什么。
    有时，我又在茂密的山林中穿行，春天的峰峦叠翠，秋日的蓝天白云，在大自然的怀抱中，我只有沉醉加陶醉。
    我的导师阎振铎先生，曾多次告诉我，要画自己的感受，要不断地提高鉴赏能力，要有悟性。
    在大自然的熏陶下，我，仿佛有了悟性。
    在大自然的启发中，我，提高了鉴赏力。
    在大自然的怀抱里，我，有了真切的感受。
    有了这些，只是起步，我在想。塞尚、凡高、马蒂斯等，大师们的大作为什么至今仍能够打动人心，经久不衰，令人百看不厌呢?
    塞尚注重画面的结构，和谐的色彩，有序的组合，自成一家。
    凡高将色点扩展成色线，超越印象派，成为用心灵作画的大师。他疯狂地向人们宣告我就是圣灵。
    马蒂斯更是西方艺术的叛逆。他只关心用色彩来构造，寻找最强有力的色彩效果，题材是无所谓的。在色彩的单纯性和色彩的构成性上，创造了一种前所未有的新的形态。
    大师们已建造了各自的历史丰碑，而他们的共性又在哪里呢?我托腮冥想。
    在大自然的怀抱里漫游久了，会生出很多飞扬的思绪。有些也可称为是奇思妙想。但若不及时捕捉住，她就会像浮云一样飘然而去，消逝在天际。我已能忠实自己的感受，营造属于自己的家园。行进中，偶或巧遇一两处秀峰佳境，更令我心旷神怡。登高展望．仿佛已见大师们脚步匆匆、身影匆匆、业绩未尽。
    反观现实，我们身在何处?是站在东方与西方的交会点上，还是已站在了巨人的肩膀上。
    想当初，荷兰的凡高、法国的塞尚、马蒂斯，他们可曾想到油画要民族化呢?
    我们不迷信、不盲从、不自卑。面对自家山河，吟颂自己的诗篇、弹奏自己的乐曲、描绘自己的画幅。“尽可能地吸收别人优点，为自己所用”(张祖英先生语)。艺术与人的沟通，是没有国界的。
    我们生在东方，在五千年文明、文化的陶冶浸染下，有谁能够挣脱这样深重历史的束缚。一举手，一投足，东方人的情怀尽在其中。
    不是吗?在经意不经意中，我们的油画不是更加抒情、更加写意了吗?这也许正是凡高、塞尚、马蒂斯等诸位大师们苦苦追寻的东方情结。


                                       发表于《中国油画二十家—刘文星》