记百米长卷《百竹雄魂图》创作者余新志先生
•薛永年•
作者余新志先生自幼爱竹，迷竹，对竹有着心灵相通的特殊情结。画竹，演绎竹的魂与美是他一生孜孜不倦的崇高追求。为了诠释从艺60多年来对竹的浓厚感情，彰显竹的精神风骨与文化内涵，集中展示勤耕不辍的艺术成果。作者历时五年，走遍大江南北，竹海森林，风霜雨雪，多方收集素材，写生上千幅，呕心沥血。终于2011年6月完成这幅长100米，宽1.2米的百竹长卷，用高超的表现手法画了112种不同类别的竹，创下了世界上画竹种类最多，最壮美的国画作品创世界记录。《百竹雄魂图》——“万竿竹魂铸春秋”，2012年4月被世界纪录协会向余新志先生颁发了创世界纪录证书。
也许因为传统文人画家对竹高风亮节的气节无比推崇的原因吧，对于《万竿竹魂铸春秋》中百竹图的壮美、博大、深沉、璀璨、奇丽、美妙至今难于忘怀。曾几何时，这大约是很多文人画家喜欢画竹并表现竹的一个重要原因，可是，喜爱者并非仅仅是某一个人，余新志的书画艺术早已赢得了世界性的声誉。他的书画艺术作品不胫而走，展出于美国、日本、德国和新、马、泰，港、澳、台，他本人亦应邀出访，许多外国画评家称赞他的创造，以至在1989年他就在中国美术馆成功开办个人书画展，由此，他的名字被写入了《世界艺术名人录》中。
在中国绘画发展史上，许多艺术家都不会回避传统与创新这一问题，当历史的车轮俏然步入二十一世纪，不少画家提倡中国绘画应该走向世界的今天，为什么那些一心一意仿效西方现代艺术企图自立于世界艺术之林的人们尚未成功，倒是以传统山水、花鸟名世的余新志先生以别开生面的书画艺术语言回答了笔墨当随时代这个摆在所有艺术家面前的命题？余新志先生出生在山清水秀的四川，有着六十多年的绘画体验，但他醉心于祖国的大好河山，经意于中国水墨画的奇妙变化，终于以不可思议的中国笔墨表现了与历代大画家都常画的竹，但这部凝聚了余新志先生大量心血，体现着真、善、美的鸿篇巨制的百米长卷百竹图《万竿竹魂铸春秋》。展示了与大自然的鬼斧神工与艺术家道法自然的艺术通感能力。明眼人不难看出，余新志的艺术由表及里都带有强烈的多样的地域人文色彩，在一定程度上闪耀着包容厚德的民族文化精魂。他没有以“全球艺术的一体化”为追求，却得到了外国有识之士的激赏，为祖国争得了荣誉。在当今这个浮躁的时代，这的确是一个引人深思的现象。
一幅浑厚生活积淀成的壮美画卷
百竹百法百样景，一笔入画彼径行，
得道自然沥尽禅，生机著象旗真诠。
百竹图完美演绎了余新志先生对艺术的高远追求。作者六十年如一日，贴近生活，拥抱生活，以超乎常人的毅力与执着坚守着自己的艺术理想，追寻着艺术与生活，艺术与自然的和谐共振。将自己对生活，对人生的深切感悟，对竹的情有独钟，对大自然的本真灵动融入其作品之中。
《万竿竹魂铸春秋》运用多元化绘画技法，高超的艺术表现能力，笔墨酣畅，挥洒淋漓，把各种奇竹、花鸟、动物、山水表现得神韵十足，尽善尽美。画中自然、人文意境，原始拙朴，纯净雅致有机事例，营造了至真至美至和的崇高艺术境界。使观赏者才进入 无限遐想，油然而生，心游物外的惬意享受，使心灵得到了滋养，精神得到了升华。
百竹图，是艺术家精神与人格的最好写照与延伸。
试想，要没有如此雄厚的生活积淀，阅历知识积累，笔墨功夫修炼极高程度，要画出如此壮观的万竿竹魂百米长卷，是不可想象的。仅在画中，就画有慈竹、斑竹、楠竹、湘妃竹、紫竹、黑竹、刚竹、桂竹、麻竹、箭竹、方竹、荆竹、白夹竹、茶杆竹、棕榈竹、实心竹、凤尾竹，还有奇特的龟背竹、大小金丝竹、人面竹、罗汉竹、大小龙头竹、大小佛肚竹，更有奇特无比的橄榄竹、古榕朱竹，初生一竿后又分叉继而又合为一竿竹等上百种竹。每种竹的画法都是作者反复研究数十次，独创成功后再画上去的，可见作者用心良苦，精心创作之高超的表现能力，也为我们提供了学习，欣赏的经典画竹笔墨文本。
百竹图的面世，引起了新闻界、书画界、收藏界的强烈震撼与高度关注，并盛赞此巨作是一部画竹以来继往开来的雄伟画卷，是一部讴歌竹文化之本与精神之根，震撼人心的颂歌。作者以独创的高超表现技法，将上百种奇竹、花鸟、山水、人物、闲云、野趣一一呈现在人们面前，气势磅礴、首尾呼应，浑然一体，堪称是一部当之无愧的画竹典范与巨著。
一幅好的传世之作不但有高超的笔墨驾驭能力，还要由笔墨上升到艺术感染力。正是他具备了这种发现美的眼光，才能很好地从他读万卷书行万里路，搜尽千峰打草稿的积淀中表现出来，这样的画家才是真正的艺术家。用自己的语言完善地表现其艺术思想，如八大清静孤高、石涛诡秘多变、齐白石朴实简洁、傅抱石潇洒灵动和余新志先生稳重虚心的精神世界有着异质同构的相像相通。 《万竿竹魂铸春秋》，中所呈现的艺术精神与传统文化精神是余先生绘画的源，史诗般画面中皴擦点染、起承转合的笔墨是他艺术表现的流。艺术来源于生活又要高于生活，正所谓“外师造化、中得心源”，百竹百法，出新意于法度之中、寄妙理于豪放之外，这是艺术家余新志技进于道的修养的体现。
一曲诗书画道法大自然壮美的时代颂歌
千色千景千古奇 色泽画史出新意
书骨诗魂春秋驻 披肝沥胆往古今
在某种意义上说，一部绘画史也是绘画语言变化发展的历史。为山川写照，离不开写照的艺术手段。中国画里的笔墨，便是中国画家千古常新的艺术语言，材料单纯而表现力丰富无比，看似山穷水尽了，很快又出现柳暗花明。因此，对于《万竿竹魂铸春秋》而言，没有为百竹、山川、河流等物象写照的笔墨，表现自然美也就成了一句空话，何况个人风格的形成在很大程度上也表现为创造独具特色的笔墨语言呢？毫无疑问，余新志先生就是携带着优秀的传统笔墨文化遗产在向绘画高峰上挺进。绘画语言也象生活中的语言一样是有继承性的，有遗产而放弃继承权并不可取，要想发展势必不能满足于前人开创的家业，必须勇于开拓。在美术创作上要想在继承传统中有突破性发展，就要去思考中国画笔墨技巧与技巧所来何自，就要究源究委，追本溯源，向历来开宗立派的画家一样向大自然去索取技巧与技法，而不应该“唯纸绢之识是足”，仅在故纸堆中去拾荒。余新志取得成功的另一个重要原因也正在于人对此有着十分明确的认识，他指出：“大自然给予我们完整的表现技法，不限地区的自然状貌提供我们不同的表现技法，这就是产生画家风格上差异的首要条件，如果你不是在大自然中去寻找、去开拓，而是在故纸堆中去寻找、去承受，那必然导致守旧，食而不化，跟着别人跑……。”
《万竿竹魂铸春秋》立意新颖、构图巧妙自然，作者以博大的胸怀，精深之笔墨，站在绘画史的高度，表现此巨作唯美壮观。从青藏高原到平原出海口为主线徐徐展开，以千姿百态的竹、花鸟为主体表现内容，穿云透雾表现人文自然。整幅画面十分丰富，于情于理于法和美统一，让人享于美景之中，受于画面之我，美哉！万千竹的奇美，水车、竹排、来往穿梭的船只，憨态可掬的国宝熊猫，更有人文精髓。整幅画呈现出时而宁静，时而空灵，时而忘怀的意境，可谓心随物转，物随心移，人文与天工在有意无意间浑然一体。既歌颂了祖国一派繁荣景象，勃勃生机，又颂扬了中华民族崇高的气节风貌与美好前程。
整幅作品、寓理、寓美，向我们编织了一幅祖国大好河山的繁荣景象，奏响了一曲大自然与和谐盛世的交响乐章。让人感受这幅巨作更是一部无限壮美的颂歌。
一部巨献给盛世艺术中国的典藏文本
万笔万竿万象生 气壮山河秀乾坤
翰逸天真神飞舞 和美与共贯古今
我们没有理由要求一个艺术家的作品无美不具。任何一个画家都只能从一些方面去拓展人们的审美视野，提高人们的审美境界，余新志也正是在这个意义上指出：“人各有所志，各有所爱，不能强求一致。艺术之万花繁烂也在于此。”他的艺术作为中国现代中国画领域的一株玉树琼花，风格是异常鲜明夺目的。如果把绘画分为再现与表现两种，他是倾向于再现的；如果把绘画形象分为具象与抽象两类，他是侧重于具象的；如果把山水画意境的构成剖析为丘壑与笔墨两种因素，他是以丘壑创造带动笔墨更新的；如果说有的画家更看重自我的表现另一种作者更重视与观者的共鸣，那么他是致力于与观者沟通的。
画面最精彩的部分，作者用了数月的时间把几只国宝熊猫画得如此深入、精美、活灵活现，在竹林深处悠然自得，也都是古往今来十分难得的。还写生创作了几十种花鸟，让人大饱眼福。整个画面，深入浅出，用大小写意笔法表现各种物态、情态、生动传神，生动活泼，百看不厌。可见这是余老六十多年研究创作经验的结晶，为我们鉴赏、学习研究提供了最好的范本。
百竹图作者几十年磨一剑，以大师的超凡技艺潜心铸造，将中国画的传统笔墨表现得尽善尽美，穿插点染，精妙传神，凝聚了作者的思想精髓与大量心血。
这幅巨作的问世，可以说一部珍贵的史料图卷，作者用毕生的精力，收集素材，写生创作，描绘了上百种竹，每一种竹的结构，表现技法都上百次的探索研究，才画到这幅长卷上（因此长卷100米是一整张，没有一点拼接，不能画错一点，画错了就无法更改，可见其难度非同一般，）这一百多种竹画其史料价值是不言而喻的。
如此宏大的画卷，从整体结构布局看，十分严谨，壮观，千姿百态的各种竹石，花鸟、山水、动物，巧夺天工，巧妙严谨统一于百米长卷中，没有一点堆积重复之感，一部长卷，就是一部史诗。从整幅巨作表现形式看，他把中国画的笔墨发挥得淋漓尽致，既有浓厚的传统，又有新的表现手法，给人以老辣、大气、新颖、厚重、质量感，力度感、神韵感、现代感、独创感，美不胜收。
美术界有很多专业人士看后都认为这是一部传世之作，是中国艺术界的唯一，百米长卷《万竿竹魂铸春秋》诠释了一种智慧，一种人生态度，一种境界，传递着一种力量，相信无论从题材，艺术价值，文化价值，史料价值都将成为美术史上的不朽篇章。随着时间的推移，在鉴赏、收藏上也必将发挥出它应有的效应。绽放它应有的光彩！
注：薛永年为中国著名学者，中国著名美术史家、评论家
薛永年
2012年5月
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