高维洲(石鼓)先生作品浅读

郑奇--巳故中国著名美学大家,美术评论大家,画家

        师兄郑奇（1954—2009），又名郑旗，江苏泰州人，曾在扬州大学任教、后任南京博物院古代艺术研究所所长，2002年起担任南京航空航天大学国家文化产业研究中心常务副主任、教授、博士生导师，2008年起任南京艺术学院美术学院教授、博士生导师。郑奇先生长期研究中国美术史论、中国书画鉴定，兼及美学、社会学、佛学研究等。尤其对中国绘画本体的研究，填补了中国绘画学科的空白。其主要代表著作有：《中国绘画对偶范畴论》（与董欣宾合著）《扬州八怪评论集》等
       先器识而后文艺，应使文艺以人传，不可人以文艺传，这是李叔同先生的文艺观。也是我读高维洲(石鼓)先生书画作品的深刻感受。
且看高先生档案:
       高维洲,号石鼓。**党员, 高级工程师, 作家,诗人,当代书画名家, 一级书画师。从事飞行员工作二十多年。从事业余写作,绘画,书法创作三十九年。书法师从四川书画金石大家铁堂---游丕诚先生。中国画师从江苏中国著名书画杰出大家,书画理论大家,董欣宾先生。2007由作家出版社出版文集,<<飞越世界屋脊的人>>,2008文化部收录中国艺术大家。代表作<<南高原晨曦>>收录中国艺术大家作品集封首。
以上档案两大看点:
       一,职业飞行员,业余创作,且是集作家，诗人书画于一身的通才。
       二,书画,师从传统名师并成一格，作品不可复印的中国艺术大家。
       正如先生言:圣贤之语不复述，古人之法不效法，写前人没有之书,画古人没有之水墨，我行我素，亦走自我之大方……
       这种豪悟来自先生狂步兰天,日行千万里的非凡经历。豪情满怀，行云流水,灌笔墨于黑白，注雷巽于阴阳，另僻天地，独步毫间。
        正如著名国画大家高才先生评道:
        纵横图画里，谁人与雁行。落落似孤鹤，娇娇若游龙。画法诚独步，其人亦如雄。魏魏巴蜀国，竟有如此风  
        维洲先生所作的书画作品，近年来轰动京城内外，在业内引起强大反响。其成功的原因在那?我认为与以上两点密不可分。
        因为是业余,他没有旧律陈窠,因为他是作家与诗人，飞行员，才有了他广博深度与前瞻高远视野，由于长期飞越云雨才有他与一般画家不同的艺术语言。
       他师从董欣宾先生的绘画理论,但不拘于理论，在认识中国画本质特征内涵的同时，将笔墨语言无限地发散式的向空间拓展,向时间伸延,向自然界叩问与叠加。使中国山水画有了<三远>以外的多维空间，极大丰富了中国画的文化内涵与时代特征。
       他的作品，既不是李可染，潘天寿先生那样将笔墨进行调整，然,他们竞成了墨守古法成了传统中的传统,而他们作品本质仍是宋元人的可居可游的个体自律,他也不是八大,齐白石等大师以人格化符号式的意指。更不是当代占主流特征的,个体特征的花鸟,人物,山水的表肃之画法，维洲先生黄钟大吕的山水是在叩问世界,宇宙,空间与人类的和谐本质,是自然界的永恒不灭的主题……这种人文关怀巳不是新旧文人托物言志的个体特征了，他画的意义巳远远超越了画的本身美学审视。

       <<比翼高飞>>,<<金沙独钓>>是现代文明与古老回归交触，是天地人，红色生命的礼赞，是色与光的重生,是人类多重元素集合与始发。一钓激起千层浪。在开合中交汇,….
       正如国画推介家韩培勇先生所评:透出“重”“拙”“大”的气魄，又融入清新高雅的时代气息。以一种整体的浑然气象、气势感人，远视苍苍，近观茫茫，以满密繁厚与多次迭加成为鲜明特点。其以墨色叠加造成的密而不乱，在极繁密处再繁密，且繁密处不堵塞，并透出灵气。显出茫然而又淋漓，尽显山的气势神韵和空旷灵动。
       又如著名书画家张玉恒所云:他用大江东去的气势，挥洒恰到五色翰墨，写意人生沧海桑田，运用灵动线条之美,彰显合即开，开即合的哲学思想，举易像审视自然之美。线条灵动，点苔悠然，五法之墨色附皴于褐红浅绛,使之构成洪水横流之势、丘壑及河岸墨树形成呼应，寥寥数笔将一幅面表静谧，暗藏张力的沧海田野景象付之笔端。画之笔先,对人生事态那种横竖分合定律的大彻大悟的感官认知与提炼是此作的关键，也就是所谓的思想和内涵。再就是大师对中国画审美的准确把握，此作有吴冠中大师山水技法的韵味，但有超越游离之美感。众所周知，灰黑白是构成图像的基调，也是中国画墨色之本，此作没有吴冠中大师那种翠绿之淡雅，反而正如黄宾虹大师中国画用墨五法那样，不温不火恰到好处的稳重。

       <<叶之魂>>也是先生的力作！赤橙黄绿青蓝紫诸色与国画魂之墨色的交融和寥寥数笔枝条及画面的红黄、浅绛紫兰相映，构成了此时无声胜有声的叶的集结与涌动。整个画面在色块与水墨的流动中犹如一首赞美诗向你娓娓道来那一叶知春秋的生命礼赞。画面中黄代表春天，红则是秋天，与恰当的墨色形成流动感，寓意一枝嫩叶历经四季风雨年轮的人生哲理。是先生对生命伦理彻悟的精品！妙品！绝品！
      先生的书法也是极高境界。他从少年始,临遍诸碑法帖,历时几十载。有人说不下几十米的临池稿。在读懂古人以后,先生认为:无论帖学与碑学,只是占有古人元素，不能复制古人墨迹。化古朽成己学,明理与明趣是书法的最髙境界，只有笔法服务心境变化,而心境又是学识沉积最后的肆放，这时书法才有意义。
      境能夺人、笔能夺境。画有境界是无声之诗，观之先生书画流连忘返。先生书在画中，画在诗中。放胆无惧，表现的淋漓尽致。咏物言之，疏密、浓淡、虚实,阴阳,收放自如,,到了法外有法，炉火纯青的崇高境界，,其书画作品幅幅迥异，决不雷同,每幅水墨潇洒，,线条飞转，惊天动地大气象。读来心旷安逸......

在此我祝福高先生石鼓。